Yes Roth

Shadow of the Colossus es uno de los juegos más impactantes que hubo en la historia del videojuego, irrumpiendo en medio del éxito de PlayStation 2 y convirtiéndose en una franquicia icónica hasta el día de hoy. ¿Cómo sigue el legado de Fumito Ueda?

<h2>Un autor en videojuegos</h2>

La figura del autor para el entretenimiento y los productos culturales es fundamental. Sin embargo, en videojuegos se pueden contar con los dedos de la mano de las personalidades que lograron adquirir este estatus en la industria.

Fumito Ueda es uno de los grandes desarrolladores japoneses dentro de la industria del videojuego. Su salto a la fama fue con el aclamado ICO en 2001, pero fue Shadow of the Colossus en 2005 el juego que verdaderamente dejó claro el talento que atesoraba.

El empresario logró un nivel de impacto e influencia que lo convirtió sin dudas, no sólo en uno de los pioneros, sino de los más importantes autores del rubro.

<h2>Pocos pasos, pero firmes</h2>

La titánica obra, que cambió algunos de los paradigmas de la industria que se habían establecido hasta ese momento, ya es recordada como uno de los juegos más importantes del siglo.

Cuando uno analiza una obra tan impactante, a veces espera que la cantidad acompañe. En el caso de Ueda, su obra se reduce a tres obras (las antes mencionadas y The Last Guardian de 2016) con las cuales logró imponer un estilo artístico y de desarrollo único para la industria.

En el 2018 pudimos ver el remake de Shadow of the Colossus y sabemos qué hace años está trabajando en su próximo juego, aunque no hay mucha información real al respecto.

La emotiva historia dejó con ganas de más a los fans de Fumito Ueda. Desde entonces, los detalles del nuevo juego en el que trabaja su estudio genDESIGN han sido escasos. Por suerte, las últimas declaraciones del director japonés han traído la esperanza.

En un nuevo episodio de NerdIPedia, Yes Roth y Nico Rábago analizan y debaten sobre una de las personas más influyentes en la industria de los videojuegos.

Se trata de una de las personas más influyentes en la industria.

NerdIPedia: Fumito Ueda, un autor de videojuegos

El pasado fin de semana, Rockstar Games y Grand Theft Auto VI fueron tendencia pero por todas las razones equivocadas. El juego más esperado del momento fue expuesto por un hacker que logró infiltrarse en los sistemas del estudio desarrollador. El mismo robó y publicó&nbsp;90 videos con imágenes del juego y el código fuente de GTA V y VI. Los videos fueron subidos a distintos servidores y plataformas como YouTube. Además, el ladrón virtual pretendía negociar todo lo robado como si fueran rehenes.&nbsp;

<h2>El leak más grande de la historia&nbsp;</h2>

Este hecho constituye una de las filtraciones más severas en la industria del videojuego. Es la primera vez que se expone tanto material documentado referido al desarrollo de un juego. Las repercusiones fueron varias pero en su mayoría negativas: muchos usuarios vieron el material y consideraron que el juego no está a la altura de las expectativas y para el estudio, se trata de una falla de seguridad crítica. La posibilidad de que el código fuente sea vendido supone un riesgo enorme para Rockstar, quienes verían años de desarrollo tecnológico propietario en manos de terceros sin ningún tipo de control.&nbsp;

<h2>La contención de daños&nbsp;</h2>

Rockstar Games salió al cruce en medio del caos y reconoció que las imágenes filtradas corresponden a una etapa temprana del juego. En este contexto, la empresa agregó que la filtración refiere a imágenes y videos del GTA VI en fase de testeo y que no representan el estado actual del juego. Por otro lado, aseguraron que esto no altera sus planes ni el estado actual del título, como tampoco pone en riesgo la operativa de sus servicios online. Recordemos que GTA V posee una enorme base de jugadores en todas las plataformas y se espera que ocurra lo mismo cuando se publique la sexta entrega. Con respecto a novedades concretas del GTA VI, dijeron que las comunicarán en cuanto estén listos, de una manera apropiada para su público.

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El hacker robó y compartió 90 videos del desarrollo de GTAVI además del código fuente del juego. Los #MalditosNerds @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth analizaron este hecho sin precedentes en la industria.

Los Malditos Nerds analizaron este hecho sin precedentes en la industria. 

Hackearon Rockstar y se filtró Grand Theft Auto VI

La compañía Mirage Ubisoft presentó en sociedad el nuevo capítulo de la mítica saga de videojuegos&nbsp;Assassin’s Creed. Se viven días de excitación en la industria del videojuego por la presentación de Assassin’s Creed Mirage. La franquicia se encuentra en un momento particular: Valhalla le dio forma a la idea del juego como servicio pero en el camino dejó los elementos que le dieron a la serie la identidad que la volvió popular.

<h2 dir="ltr">Assassin’s Creed Mirage, un regreso a las raíces</h2>

El primer juego de la serie presentaba una jugabilidad signada por el sigilo. La exploración y el combate fueron ganando terreno con el tiempo casi hasta convertirlo en un juego distinto. La actualidad de Assassin’s Creed los tiene como prestigiosos juegos de mundo abierto, acción y toques de RPG, pero aquel rasgo identitario de la infiltración es el que Mirage viene a recuperar. Por un lado tenemos la ambientación: Bagdad en el Siglo IX. Por el otro, tenemos la confirmación de que el personaje principal, llamado Basim, tiene un vínculo directo con la historia macro de la franquicia, ya que quienes jugaron Assassin’s Creed Valhalla lo habrán conocido como uno de los mentores de Eivor. Por el otro, la confirmación por parte de Ubisoft que el juego dejará la acción y RPG de lado para hacer foco en el sigilo.

<h2 dir="ltr">El futuro es prometedor, con Infinity a la cabeza</h2>

Otro de los rumores más resonantes en la industria tiene que ver con la idea de Assassin’s Creed como plataforma de servicios cuyo nombre clave se conocía como Infinity. Ubisoft salió a confirmar estos rumores presentando Assassin’s Creed Infinity, producto al que la compañía francesa definió como una “plataforma base” que reunirá todos los próximos juegos de la saga. Allí se desarrollará la narrativa de la franquicia. Entre los juegos que llegarán se encuentra uno muy esperado: el Assassin’s Creed centrado en Japón.

En este capítulo de #NerdIPedia, @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth analizan una de las sagas más queridas de Argentina. Además, te contamos todas las novedades anunciadas en los últimos días.

Los Malditos Nerds analizaron la historia una de las sagas de videojuegos más queridas. 

Assassin’s Creed: 15 años de parkour

Rippy Rizza

Disney está de estreno con una nueva producción en exclusiva para su plataforma de streaming, Disney+. Se trata de She-Hulk, una serie que tiene en su centro a Jennifer Walters, la prima de Bruce Banner (Hulk). De hecho, es el propio Bruce quien la inicia en el camino de los superhéroes luego de que ella adquiere sus superpoderes debido a un curioso accidente que experimenta con su primo. Jennifer es además una reconocida abogada, especializada en los asuntos legales de los superhumanos. Esto habilita un amplio abanico de situaciones en una serie que tendrá momentos de acción y humor por partes iguales: es en el aprendizaje del camino del héroe y la capacidad de controlar la ira y la transformación en donde reside uno de los puntos más cálidos de la tira.

<h2>She-Hulk en el MCU</h2>

Al tratarse de una producción que expande el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU), es lógico esperar que aparezcan estrellas que ya se han mostrado en otras películas. La serie será protagonizada por la reconocida Tatiana Maslany y contará con la aparición de Mark Ruffalo interpretando nuevamente el papel de Hulk. Tim Roth es otro de los pesos pesados que dirán presente interpretando a Abominación. También hay artistas de primera línea como Josh Segarra, Ginger Gonzaga, Jameela Jamil -la villana de la serie- pero una de las figuras más esperadas por el público es la de Charlie Cox, con la expectativa de ver a Matt Murdock, el abogado conocido como Daredevil.

<h2>Una serie innovadora</h2>

La protagonista goza de una gran reputación en el mundo comiquero. De hecho es uno de los pocos personajes que se animan a romper la cuarta pared para hablarle directamente al lector. Lo mismo se espera en esta primera incursión dentro del mundo televisivo. Un primer intento de película tuvo lugar en 1990, en donde la protagonista iba a ser Brigitte Nielsen. Incluso habiendo material gráfico promocional, la película nunca llegó a estrenarse. Sin embargo, esto podría cambiar drásticamente con la llegada de She-Hulk a Disney+, ya que los planes de la productora consisten en llevarla a la pantalla grande del Universo Cinematográfico de Marvel de acuerdo a la recepción que tenga la serie. También tiene una pata fuerte en los videojuegos, con recordadas apariciones en hitos como Fortnite y&nbsp;la serie de Lego Marvel Super Heroes. Además, tuvo gran protagonismo&nbsp;en el&nbsp; juego de peleas, Marvel vs Capcom 3.&nbsp;

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Los #MalditosNerds @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth analizaron la nueva serie de Marvel para Disney Plus.

Los Malditos Nerds analizaron la nueva serie de Marvel para Disney Plus. 


She-Hulk expande el Universo Cinematográfico de Marvel.

La saga Street Fighter continúa más vigente que nunca en nuevas y viejas generaciones de gamers. El impacto del juego de peleas todavía sigue su marcha con torneos online y presenciales por todo el mundo. Hordas de fanáticos de Ryu, Ken, Blanka y compañia, veneran al clásico de Capcom que vislumbró una nueva edición inminente.&nbsp;El lanzamiento de&nbsp;Street Fighter&nbsp;6 está previsto para PS5, PS4, Xbox Series X / S y PC, en 2023.

<h2>Un clásico siempre renovado</h2>

Si bien la primera entrega sentó las bases de los videojuegos de pelea modernos, fue su secuela, Street Fighter II: The World Warrior el que alcanzó el reconocimiento internacional. No sólo rompió récords en Japón, sino que se volvió un ícono cultural alrededor del mundo. Creado por Capcom y estrenado en 1991, Street Fighter II inventó el género de los juegos de pelea al incorporar elementos que todavía vemos en los juegos contemporáneos. Entre ellos, podemos mencionar el concepto de las barras de energía, los poderes especiales mediante comandos específicos, los personajes carismáticos y las rivalidades que se plantean entre sí.

<h2>El éxito en consolas</h2>

Street Fighter II: The World Warrior también debe su suceso a las versiones para consolas hogareñas que, gracias a la tecnología de los 16 bits, podían reproducir con muchísima exactitud la propuesta del juego original. Desde aquel entonces, la serie cuenta con 8 juegos publicados en prácticamente todas las plataformas existentes. Su próxima parada será Street Fighter 6, que llegará a consolas PlayStation, Xbox Series y PC en 2023. Las versiones para Megadrive - Génesis y para Super Nintendo son clásicos muy recordados por los fans. La adaptación de ambos juegos desde los arcades fue considerada una de las mejor realizadas para la época.&nbsp;

<h2>Street Fighter y los esports</h2>

Otra de las aportaciones fundacionales de Street Fighter fue la de lo que hoy conocemos como deportes electrónicos o esports. Lo que en un principio consistía en desafíos que tenían lugar en los salones de arcade a lo largo y ancho de los Estados Unidos se transformó en el Battle by the Bay.&nbsp;Allí, jugadores de todo el país se midieron en lo que se conoce como uno de los primeros torneos a gran escala. Con el correr de los años este certamen se convirtió en Evolution Championship Series, un evento que logró llegar a las pantallas más importantes de la televisión. El torneo trata de uno de los más prestigiosos y longevos de la actualidad y sirve para medir a los jugadores más habilidosos.También oficia de plataforma para los anuncios más importantes dentro de la escena competitiva.

<h2>Ícono cultural</h2>

Street Fighter es un fenómeno que trascendió generaciones y que supo exceder las fronteras del videojuego. Su éxito fue tal que logró llegar a medios artísticos y de consumo de todo tipo. Entre los productos más notorios podemos mencionar sus series de animé. Dentro de este rubro, destacan Street Fighter II: The Animated Movie y Street Fighter Alpha: Generations. Hollywood tuvo a Street Fighter con una de las películas que menos quieren los fanáticos de la franquicia: Street Fighter The Movie, con un repertorio encabezado por Jean Claude Van Damme como Guile y Raul Julia como el dictador M. Bison.

En Ready Player One aparecen también varios personajes icónicos de la franquicia al igual que en Wreck it Ralph, donde se puede ver a Zangief y M. Bison en una de las escenas. También hay mangas y cómics que expanden el frondoso universo de la serie en el cual se apoyan sus juegos. Y para cerrar una recomendación: el documental I Am Street Fighter, disponible gratuitamente en YouTube, que es la puerta de entrada perfecta para entender el impacto de Street Fighter dentro y fuera del mundo de los videojuegos.

El videojuego de peleas más conocido vuelve con el anuncio de una nueva edición en el horizonte. En #MalditosNerds, @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth repasan la historia y el impacto de este clásico.

El videojuego de peleas más conocido vuelve con el anuncio de una nueva edición en el horizonte.

Street Fighter: el juego de peleas continúa más vigente que nunca

La vuelta de Monkey Island se convirtió en uno de los acontecimientos gamers más importantes del año. A 30 años de Le Chuk´s Reverenge, la segunda parte de la mítica saga creada por Ron Gilbert, el programador anunció el regreso de Guybrush Threepwood con Return to Monkey Island. El juego, que aún no tiene fecha de publicación pero está confirmado para fin de año, se convirtió en un disparador para analizar a las aventuras gráficas.&nbsp;

<h2>El género aventura gráfica</h2>

Las aventuras gráficas son un clásico de los videojuegos que tuvieron su edad dorada en los 90’. La vuelta de Monkey Island generó un revuelo enorme y puso sobre el tapete las nuevas y viejas formas de este género. El mismo es una historia en la que el jugador se pone en la piel de uno o varios protagonistas y la trama avanza a medida que se solucionan distintos puzzles o acertijos. El diálogo con otros personajes para recaudar pistas incide en la resolución de enigmas y el desarrollo del juego. Algunos tienen finales alternativos y su develamiento depende de las decisiones que toma el jugador.&nbsp;

En un primer momento, estos juegos eran puramente conversacionales por lo que lo único que había que hacer era seleccionar ramas de diálogo para que la historia avance. Sin embargo, en los 90’ se incorporó la posibilidad de tomar objetos y realizar acciones lo que revolucionó el género y lo llevó a su momento de furor con grandes títulos. Entre los más recordados se encuentran la saga Indiana Jones, Maniac Mansion, Police Quest, Sam &amp; Max y Full Throttle. También se recuerda la saga Leisure Suit Larry distribuida por Sierra y creada por Ken y Roberta Williams, dos pilares fundacionales del género.&nbsp;

<h2>Una categoría vigente</h2>

A pesar de que sus años dorados quedaron atrás, la vigencia de las aventuras gráficas continúa presente. Con un público específico amante de las buenas historias y distintos desafíos a la inteligencia, el género se renovó con la llegada de Thimbleweed Park, en 2017. El juego representó la vuelta de Ron Gilbert a las primeras planas del mundo gamer, con críticas más que positivas. El ejemplo fue seguido por otras compañías más pequeñas que apostaron al formato pixelart y los acertijos con distintos niveles de dificultad.

<h2>Las películas interactivas</h2>

Con el paso del tiempo, el género evolucionó creando también otros subgéneros como las películas interactivas presentes en distintas producciones audiovisuales. Las películas interactivas mantienen la importancia de la trama en el centro de la escena pero se le suma el factor cinematográfico. En ellas persiste un gran valor de producción y secuencias en vivo. De esta forma, nuestras decisiones afectan lo que vemos y producen distintas animaciones. Mientras que en las aventuras gráficas estamos acostumbrados a ver un escenario completo de manera panorámica, en las películas interactivas hay un mayor foco en los personajes que utilizamos y en su visión del mundo.

Además, para estas producciones, los videojuegos suelen utilizar actuaciones reales con actores y actrices para una mayor inmersión y una mejor gestualización. Un ejemplo de esto es la popular saga Life is Strange o las propuestas interactivas de Telltale que cuenta con videojuegos como The Walking Dead, Batman: The Telltale Series y The Wolf Among Us.

Por otro lado, los videojuegos no son los únicos que incursionan en este género. Uno de los mayores exponentes en el último tiempo fue Black Mirror: Bandersnatch.&nbsp;En esta serie de Netflix los usuarios tomaban decisiones que provocaban cambios en la trama de la serie. Otros ejemplos de trama interactiva son You vs. Wild y Unbreakable Kimmy Schmidt: Kimmy vs. el reverendo. Estos casos son ejemplos de la influencia que las aventuras gráficas le imprimieron a la industria del entretenimiento. Todo este universo continúa girando mientras esperamos la llegada de Return to Monkey Island.&nbsp;

La nueva aventura gráfica de Ron Gilbert fue anunciada para fin de año y los fanáticos del género deliraron. El mítico juego de puzzles, piratas y ron llegará luego de 30 años de la segunda parte, algo inesperado por todos. Con esta excusa, @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth analizaron en #Nerdpedia la historia este género fundador de grandes sagas,

La nueva aventura gráfica de Ron Gilbert fue anunciada para fin de año y los fanáticos del género deliraron.

Vuelve Monkey Island: el clásico que renueva la historia de las aventuras gráficas

No importa la edad que tengas, si escuchás el nombre de las Tortugas Ninjas seguramente sabés de qué se está hablando. Con el paso de los años, la franquicia se convirtió en parte de la cultura popular a través de cómics, series, películas y videojuegos. Las aventuras de Leonardo, Raphael, Michelangelo y Donatello recorrieron todo el mundo. Su viaje comenzó en 1984, desde un cómic en blanco y negro creado por los dibujantes Kevin Eastamn y Peter Laird.

<h2>El éxito de TMNT</h2>

La historia se convirtió en un éxito porque mezcló temas originales como adolescencia, mutantes y ninjas, una combinación que no podía fallar. Cabe destacar que las Tortugas Ninjas nacieron principalmente como una forma de homenaje al escritor de cómics Frank Miller, una leyenda para la industria debido a las grandes franquicias en la que estuvo involucrado. Si bien el cómic tuvo éxito dentro de la escena independiente, el boom de las Tortugas Ninjas y su llegada a la cultura pop se debió a su primera serie animada para televisión, publicada entre 1987 y 1996. La misma expandió el universo TMNT hasta lo que conocemos hoy en día formando la personalidad de cada uno de sus personajes.

<h2>Íconos pop</h2>

Protagonistas como la periodista April O'Neil, el justiciero Casey Jones y los villanos Bebop y Rocksteady entre muchos otros, dieron una identidad particular a la serie que atrajo a miles de personas. A partir de ese momento, TMNT se convirtieron en un ícono popular como luego ocurriría con Los Simpsons o South Park. Las tortus se hicieron tan reconocidas como cualquier otro superhéroe de primera línea y participaron en especiales de otras franquicias, como la de Power Rangers o Batman. Estas apariciones no hicieron más que acrecentar la popularidad de sus personajes.

<h2>Películas y series de TV&nbsp;</h2>

Si bien la serie original se dejó de emitir en 1996, los productores retomaron el universo TMNT con tres series más. Esta jugada las hizo estar en pantalla desde 2003 hasta el año pasado. Algunas de ellas fueron más exitosas que otras y solía variar su humor y animación aunque todas buscaron mantener la esencia de los personajes. Con las películas sucedió algo similar a lo de las series de animación y es que siempre estuvieron presentes a lo largo de los años. La primera película fue en 1990 y la última en 2019. En 2014, las Tortugas Ninjas tuvieron una película live action que buscó traer a los personajes a una época más moderna y cosechó bastante éxito lo que le permitió tener una secuela que se lanzó en 2016.

En las dos películas, Megan Fox interpretó a la reportera a April O'Neil y Stephen Amell a Casey Jones en la segunda entrega. En esa época, Amell tomaba mucha popularidad por interpretar a Green Arrow en la serie Arrow por lo que su llegada a la película fue celebrada por los fanáticos.

<h2>Videojuegos</h2>

Los videojuegos fueron uno de los territorios más exitosos de las Tortugas. Desde los dos juegos de arcades publicados por Konami en los ´90 hasta las franquicias de Injustice, TMNT tuvieron apariciones gamers que fueron celebradas en cada ocasión. Asimismo, las Tortugas Ninjas se hicieron presentes en videojuegos modernos como Smite. El reciente lanzamiento de Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder's Revenge, el nuevo juego estilo arcade producido por Dotemu, confirmó la vigencia de la saga y el amor de sus fans que reconocieron la calidad de la entrega con notas muy altas.&nbsp;

Malditos Nerds se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 23.30 a 00.00 horas, con la conducción de Rippy Rizza y Guillo Leoz.

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Teenage Mutant Ninja Turtles es una franquicia que se convirtió en ícono cultural de los ´90. @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth te cuentan cómo Donatello, Michelangelo, Raphael y Leonardo continúan a la vanguardia del mundo pop. En #Nerdpedia por #MalditosNerds.

Los Malditos Nerds te cuentan cómo las Teenage Mutant Ninja Turtles se convirtieron en íconos de la cultura popular.