La K’onga lanzó “El Amor Es Ciego”, la canción oficial de “Love is Blind”, reality producido por Netflix Argentina.

La canción, titulada “El Amor Es Ciego”, es interpretado por La K’onga, la banda de cuarteto conformada por Pablo Tamagnini, Nelson Aguirre, Diego Granadé y un grupo de 14 músicos que aportan su impronta a esta banda cordobesa.

Basado en el exitoso reality de Netflix, que sigue a cinco parejas en un lujoso complejo vacacional en México, donde surgen conexiones pero también varios conflictos, la pregunta de los fanáticos es: ¿es el amor realmente ciego?

Esta canción fue producida por La Industria, dirigida por Felipe Cazou y filmada en el Palacio Sans Souci, ubicada en la localidad de San Fernando, provincia de Buenos Aires.

La adaptación argentina de “Love Is Blind” es un experimento en el que personas solteras, que buscan el amor más allá de las apariencias, eligen con quién casarse sin tener contacto visual con su futura pareja.

Durante cuatro semanas, los participantes disfrutarán de un viaje romántico, se mudarán juntos, planearán su boda e intentarán sumar una conexión física al vínculo emocional que han construido. Cuando llegue el día de dar el “sí”, ¿se casarán con la persona de la que se enamoraron ciegamente?

El reality “El Amor Es Ciego”, que cuenta con siete temporadas y fue lanzado el 31 de octubre de 2024, ya está disponible en todas las plataformas.

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La K’onga lanzó “El Amor Es Ciego”, la canción oficial de “Love is Blind”, producida por Netflix Argentina.

La K’onga lanzó “El Amor Es Ciego”

La K'onga lanzó “El Amor Es Ciego”

Avatar salió en 2010 y fue pionera en grandes avances tecnológicos en lo que se refería a hacer cine. Fue una de las primeras películas en aprovechar fuertemente la tecnología 3D y su enorme mundo creado en CGI resultó asombroso para un mundo que aún no conocía en profundidad el impacto que iba a tener Marvel en la industria unos pocos años después.

En el video, el análisis de Yes Roth, Nico Rábago y Ana Manson.

<h2>La película más taquillera de todos los tiempos</h2>

Avatar fue, desde que se lanzó hasta 2019, la película más taquillera de todos los tiempos. Solo pudo ser superada por Avengers: Endgame, pero bastó un sólo reestreno en China para volver a quedar en el podio y ser la primera película en recaudar más de 2000 millones de dólares.

Sus secuelas, anunciadas con años de anticipación, fueron sufriendo turbulencias de producción sobre todo por la compra de Disney al conglomerado de Fox, y es 2022 puntualmente el año donde vemos el primer paso hacia una saga que promete dar mucho más.

<h2>Avatar: El Camino del Agua</h2>

El 15 de diciembre estrena en los cines de todo el país Avatar: El Camino del Agua, la primera secuela de esta franquicia que ya tiene planificadas cinco películas más, pero que debe funcionar bien en taquilla para que tengan luz verde.

El Camino del Agua es un film que amplía mucho más el universo de Pandora y pone a los Na’ Vi como protagonistas en su propia historia. Se siente la apertura hacia algo mucho más grande que una película singular, y visualmente es impactante.

En un nuevo episodio de NerdIPedia, Yes Roth, Nico Rábago y Ana Manson analizan el éxito del mayor blockbuster de la historia.

La primera secuela de esta franquicia que ya tiene planificadas cinco más.

Avatar: el análisis de la película más taquillera

Avatar: el análisis de la película más taquillera de todos los tiempos

Pía Slapka

La actriz Vanesa González&nbsp;presentó El Lado Salvaje, su última película filmada en Ushuaia, que narra la historia de un inquietante reencuentro entre una hija y su padre en un entorno amenazante.

En una charla con Pía Slapka para El Planeta Urbano, la reconocida actriz se refirió a su último estreno cinematográfico y las consecuencias positivas de la visibilización del <a href="https://www.pagina12.com.ar/435010-las-agentes-sufren-acoso-sexual-y-no-lo-denuncian" target="_blank" rel="noopener noreferrer">acoso</a>&nbsp;tras la denuncia de Thelma Fardín y otras actrices.

<h2>El estreno de "El Lado Salvaje"</h2>

La joven actriz protagoniza actualmente una obra en el teatro&nbsp;Cervantes, y contó que la actuación escenica es su gran afición. Así mismo, habló del estreno de la película El Lado Salvaje, dirigida por Juan Dickinson. Para el rodaje la actriz tuvo que mudarse dos meses a Ushuaia.&nbsp;

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“Era una película que a mí me atraía mucho, sobre todo el vínculo entre el padre y la hija”, dijo Vanesa.
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<h2>“Desde la denuncia de Thelma cambió el trato hacia las actrices”</h2>

Consultada sobre cómo le afectó la denuncia pública de Thelma Fardin, Vanesa contó su perspectiva:&nbsp;

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“Desde la denuncia de Thelma cambió el trato hacia las actrices, empezó a haber susceptibilidad con el tema. Hay gente que cambió porque tiene miedo.”
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También, se refirió a circunstancias de acoso que atravezó en distintos ámbitos laborales:&nbsp;

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“Tuve situaciones de acoso y tuve que tomar medidas. Necesité ayuda de mi familia y profesionales. Dije a mí me pasó esto y no quiero que me pase más, las personas que agreden no tienen que salir impunes”, concluyó la actriz.&nbsp;
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Llamá al 137 en CABA, si sufrís abuso o conocés a alguien que haya sido víctima.

El Planeta Urbano se emite por IP todos los sábados a las 22:00 con la conducción de Pía Slapka.

La actriz Vanesa González presentó a su último estreno y habló de las consecuencias positivas de la visibilización del acoso tras la denuncia de Thelma Fardín. En una charla con @piaslapka para #ElPlanetaUrbano.

La actriz habló del cambio que hubo tras la denuncia pública de Thelma Fardin.

Vanesa González: "Tuve situaciones de acoso"

Vanesa González: "Desde la denuncia de Thelma Fardín cambió el trato hacia las actrices"

Ya se puede disfrutar en Netflix de The Sandman,&nbsp;la adaptación de la novela gráfica escrita por Neil Gaiman.&nbsp;El escritor británico ocupa un lugar privilegiado dentro de la cultura pop y el mundo de la literatura. Se trata de una de las apuestas más ambiciosas -y costosas- de la plataforma en términos de producción pero también por el reparto de alto calibre integrado, entre otras estrellas, por dos famosos actores de Game of Thrones.&nbsp;

<h2>Los mundos oníricos vueltos realidad&nbsp;</h2>

The Sandman fue una serie de cómics publicada entre 1974 y 1976 pero no fue hasta que a Neil Gaiman le dieron la posibilidad de tomar el nombre e imaginar un universo completamente nuevo para revivir la franquicia. Esto ocurrió a fines de 1988 y a lo largo de sus 75 números y casi 6 años de permanencia se convirtió en una de las obras más influyentes no sólo en el mundo del cómic, sino también de la cultura popular, particularmente en el género fantasía como en la forma de producir y percibir a las novelas gráficas.&nbsp;

Desde entonces, The Sandman fue una de las pocas novelas gráficas en ser incluidas en los bestsellers de New York Times, también fue considerada como una de las mejores de todos los tiempos por la prensa especializada y público general, además de recibir múltiples premiaciones a lo largo y ancho del mundo. De ahí que desde el anuncio de la adaptación por parte de DC Entertainment, Warner Bros. y Netflix la expectativa sea tan alta. Su rodaje inició en 2020 pero el estreno fue pospuesto en varias oportunidades debido a la pandemia de COVID-19.&nbsp;

<h2>Un reparto plagado de estrellas&nbsp;</h2>

La serie está ambientada en el año 2021 y tiene en su centro a Sueño (Tom Sturridge), también conocido como el Señor de los Sueños. Sueño es el hermano menor de Muerte y es atrapado por error a manos de un mago que en realidad intenta capturar a la Muerte para obtener la vida eterna. Temiendo por su seguridad, el mago mantuvo a Sueño encerrado en una botella de vidrio durante décadas y la serie relata los sucesos que tienen lugar después del escape de la botella, en un drama fantástico que tendrá a Sueño intentando recuperar su poder perdido.&nbsp;

Tom Sturridge es el protagonista absoluto de The Sandman pero no es el único nombre grande en el cartel: Gwendoline Christie, a quien conocimos como Brienne de Tarth en Game of Thrones, interpreta ni más ni menos que a Lucifer. Charles Dance, a quien vimos como Tywin Lannister también en Game of Thrones, hace las veces de un misterioso ocultista. Otros nombres de peso son Boyd Holbrook, Joely Richardson y Mason Alexander Park, entre otros.&nbsp;

<h2>Más de Neil Gaiman en otras pantallas&nbsp;</h2>

The Sandman es una de las adaptaciones más esperadas de los últimos años pero no es la primera gran producción que lleva la obra de Neil Gaiman más allá de las novelas gráficas y la literatura. Por el lado cinematográfico podemos destacar a Stardust: El Misterio de la Estrella con un reparto liderado por un joven Charlie Cox (quien saltaría a la palestra con Daredevil) acompañado ni más ni menos que por Robert DeNiro y Michelle Pfeiffer, Claire Danes y Mark Strong, entre otros.&nbsp;

Coraline es otra de las películas remarcables basadas en uno de sus libros. Se trata de un relato de horror realizado íntegramente en animación con técnica de stop motion con Dakota Fanning y Teri Hatcher como talentos principales. En la pantalla chica hay exitosas series basadas en la obra literaria de Gaiman como Neverwhere, American Gods y Good Omens.&nbsp;

Gaiman no sólo está involucrado en la serie de The Sandman como productor, sino que también ha participado en la industria del cine y la TV de distintas maneras. Escribió el guión de Beowulf (dirigida por Robert Zemeckis) como también el inicio de Hellboy II junto a Guillermo del Toro. También prestó su voz y apariencia en varios capítulos de Los Simpsons, además de aparecer en un popular episodio de The Big Bang Theory.

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La adaptación de la novela gráfica del escritor británico ya está disponible en Netflix. En NerdIPedia, @RippyRizza, @guilloleoz y @yesroth te cuentan por qué The Sandman es tan importante para la cultura pop.

La adaptación de la novela gráfica del escritor británico ya está disponible en Netflix. 

The Sandman: el cómic de Neil Gaiman llega en formato serie

Rippy Rizza

La pantalla grande y las plataformas de streaming traen varios lanzamientos para el mes de julio. El cine verá la llegada de tanques como Thor: Love And Thunder&nbsp;para el 7 de julio y&nbsp;Elvis de Luhrman para el 14. Luego llegarán El perro samurai y La Liga de las Supermascotas, el 21 y 28 de julio respectivamente.

Por otro lado, la segunda parte de la cuarta temporada de Stranger Things&nbsp;estará disponible el primero del mes en Netflix, que también estrenará la esperada Resident Evil, el 14 de julio. Luego será el turno del debut para Bob´s Burguer, la película animada que tendrá su estreno en Disney Plus.

Por último, Santa Evita&nbsp;llegará a Star Plus el 26 de julio. La serie está inspirada en la novela de Tomás Eloy Martínez y cuenta con Natalia Oreiro en el papel de Eva Perón.&nbsp; &nbsp;

<h2>Thor, Elvis y La Liga de las Supermascotas</h2>

Los Malditos Nerds analizaron sin spoilers los historias más relevantes que se verán en los cines durante julio.&nbsp;"Se vienen las vacaciones de invierno y va a haber muchas películas para niñes y también para los más grandes que nos queremos entretener con buenos estrenos de acción y aventuras", indicó Rippy Rizza.

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"Una de las más esperadas por toda la platea nerd es Thor: amor y trueno; parece una novela mexicana con ese título y se cree que es la despedida de Chris Hemsworth del personaje y la llegada de Natalie Portman a la saga", adelantó Rippy.&nbsp;
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Además, los Nerds incluyeron en su repaso a Elvis, la biopic que tiene a Austin Butler en el rol de El Rey del rock and roll. "Dicen que la peli está muy bien y que Tom Hanks se roba un poco el protagonismo de Butler, al que ya lo nombran como candidato al Oscar", dijo Rizza.

Dentro de las historias animadas, El perro samurai y La Liga de las Supermascotas&nbsp;harán su debut en un género que convoca cada vez a mayor audiencia. "Las animaciones pisan fuerte con estos estrenos entre los que destaca La Liga por las participaciones de Dwayne Johnson y Keanu Reeves en la voz de Batman", explicó Rippy.&nbsp;

<h2>Las series de julio</h2>

"Va a estar llegando a La N Roja&nbsp;la segunda parte de la cuarta temporada de Stranger Things, que no es la última porque le falta un bloque más. Muchos la esperan y el fenómeno creció mucho con la entrega pasada. Esperemos que esté a la altura", relató Rizza. El 13 de julio Bob´s Burguer estará disponible en Disney Plus y luego tendrá lugar Resident Evil en Netflix.

"Es la serie que promete ser canónica, con los hechos sobre lo ocurrido en Racoon City en el 2024, con un mundo donde explota el virus nuevamente igual que en los videojuegos. Dudamos mucho que sea buena pero la vamos a ver", contó Rippy.

Por último, Star + pondrá al aire Santa Evita, la esperada miniserie de siete capítulos sobre el derrotero del cadáver de Eva Perón. "Es una serie con un gran elenco internacional y una gran ambientación de época que a las producciones argentinas siempre le salen muy bien", resumió Rizza.&nbsp;

Malditos Nerds se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 23.30 a 00.00 horas, con la conducción de Rippy Rizza y Guillo Leoz.

La pantalla grande y las plataformas de streaming traen varios lanzamientos para el mes de julio. Los #MalditosNerds @RippyRizza y @guilloleoz te cuentan cuáles son los más relevantes.

Los Malditos Nerds te cuentan cuáles son las entregas más relevantes. 

Cine y series: los estrenos que se vienen en julio

Esta semana se estrenó&nbsp;Jurassic World: Dominio, la última película de la trilogía de Jurassic World.&nbsp;La historia del universo Jurassic Park&nbsp;que vino a hacer un reboot a la clásica saga dirigida por Steven Spielberg. Esta nueva trilogía con un enfoque más futurista comenzó en 2015 con Jurassic World y continuó en 2018 con Jurassic World: El reino caído. Si bien a las películas no les fue mal en cuanto a taquilla, tampoco fueron el éxito absoluto de las primeras tres entregas. El filme&nbsp;buscará cerrar la trilogía de la mejor forma con el regreso de los protagonistas de la trilogía original.

<h2>El regreso de Alan Grant y Ellie Sattler</h2>

De esta forma, Sam Neill regresa a la saga interpretando al Dr. Alan Grant, Laura Dern como la Dra. Ellie Sattler y Jeff Goldblum en su papel de Dr. Ian Malcolm. También estarán los personajes de las últimas dos historias, Chris Pratt y DeWanda Wise, en un cruce de protagonistas muy esperado. Por otra parte, la relevancia de la saga en la cultura pop es gigantesca debido al boom que resultó el estreno de la primera producción, en 1993. Esta historia no sólo marcó a una generación sino que significó un gran cambio de paradigma en el universo cinematográfico. Hasta ese momento, nunca se habían visto imágenes tan realistas de dinosaurios en la pantalla grande. Para esto, se realizaron recreaciones de dinosaurios a partir de la robótica y técnicas de animación que nunca se habían usado anteriormente. Jurassic Park fue la primera película que llevó a la ciencia ficción a algo real y tangible por cómo lograba verse.&nbsp;Esto en la época fue una revolución y hasta hizo que ganara tres premios Óscar por su calidad técnica,&nbsp;a mejor sonido, mejor edición de sonido y mejores efectos especiales.

<h2>Una banda sonora ideal</h2>

Todos los fans recuerdan la icónica banda de sonido de la cinta, producida por John Williams. El compositor es uno de los más importantes de la historia del cine y es el creador de bandas sonoras inolvidables como las de&nbsp;Star Wars, Tiburón, Superman, Indiana Jones y Harry Potter. Además de la calidad de Williams, la saga cuenta con el sello de Spielberg, director de las primeras dos películas y productor de la tercera. El director es uno de los más famosos de Hollywood y sentó las bases de la ciencia ficción con clásicos como Tiburón y E.T.&nbsp; Con la llegada de Jurassic Park, Spielberg se convirtió en un fenómeno de masas que puso a los dinosaurios en el centro de la escena de un montón de niños y niñas en el mundo. La saga vino acompañada de una gran producción de videojuegos, series y cómics relacionados al mundo de los dinosaurios.

<h2>La vuelta de un clásico</h2>

El éxito de la historia permitió que hoy, casi 30 años después, siga habiendo un estreno de esta franquicia. La saga Jurassic Park se caracterizó por el carisma de sus personajes y una trama potente que remite a distintas discusiones morales y éticas sobre la ciencia. Esto se mantiene en la saga Jurassic World, aunque de manera un poco diferente debido al contexto mundial y tecnológico. Más allá del resultado que tenga Jurassic World: Dominio en la taquilla y en las críticas, no debe olvidarse la importancia de la franquicia y lo que significó en la historia del cine. Por este motivo, el regreso nostálgico de Sam Neill, Laura Dern y Jeff Goldblum ya es un punto favorable para ver la película. Sobre todo cuando tenemos en cuenta que sus icónicos papeles siguen vigentes hoy en día a través de memes en las redes sociales.

Malditos Nerds se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 23.30 a 00.00 horas, con la conducción de Rippy Rizza y Guillo Leoz.

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Los dinosaurios vuelven a cobrar vida en la pantalla grande con el nuevo estreno de la franquicia producida por Steven Spielberg. ¿Cuáles serán las sorpresas que les esperan a los fans del Mundo Jurásico? Los detalles sin spoilers con @RippyRizza y @guilloleoz en #MalditosNerds.

Los dinosaurios vuelven a cobrar vida en la pantalla grande con el nuevo estreno de la franquicia producida por Steven Spielberg. ¿Cuáles serán las sorpresas que les esperan a los fans del Mundo Jurásico? Los Malditos Nerds Rippy Rizza y Guillo Leoz te dan todos los detalles. 


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