Fernando Dente es actor, cantante, bailarín y director. Se desarrolla en la comedia musical desde hace, al menos, 13 años; y se ganó un lugar allí como un referente.

En 2007 entró al reality show High School Musical y desde ahí solo escaló. Participó de grandes obras de teatros y otros éxitos de Disney. Y la novedad: acaba de fundar su propio estudio de formación intensiva profesional, el IAM (Instituto Argentino Musical). Lo acompaña en este proyecto su padrino musical Ricky Pashkus. “Sentí la necesidad de darle a las nuevas generaciones un lugar donde profesionalizarse”, dice.

Además contó cómo fue este año pandémico para él: “Decidí hacer un detox informativo, silencié todos los medios. Fue para preservarme. Estuve muy fóbico, si escuchaba que de cerca hablaban del tema, me ponía los airpods”. 

Recuerda a sus últimos 10 años como una etapa de focos muy claros: construir su carrera y posicionarse. “Soy consciente que ahora estoy en un lugar en el que tengo cierto aire para pensar en otras cosas”, afirma. 

Muy enamorado, cuenta sobre la relación con su novio y con pesar, asegura que “cada vez que subo una foto a Instagram con él me bajan los seguidores. Tiene que dejar de ser tabú”.

El Planeta Urbano se emite por IP todos los sábados a las 23, con la conducción de Luis Corbacho.

El "Café del Día" comienza con una frase icónica de Muriel Santa Ana: "mientras la Humanidad sobreviva, el teatro va a sobrevivir como una expresión necesaria de lo humano". La actriz de Los vecinos de arriba y La Casa de Bernarda Alba confiesa que crecer en una casa formada por artistas eclécticos le enseñó a siempre reflexionar sobre su pasión por el teatro.

También confiesa que encontrar su vocación no fue una tarea fácil y que su padre siempre la desalentó a seguir el camino de la actuación. "El llamado no lo tuve así como así, fue una búsqueda, un encuentro", dice Muriel al describir una infancia repleta de cursos y cursillos de todas las disciplinas.

Pero sí reconoce que una de las cosas que no faltó en su hogar era el compromiso por el pensamiento. La artista recuerda de forma vívida veladas dedicadas a reuniones donde sus padres pasaban películas que no se podían ver en el cine y que su circuito estaba formado por profesionales de todo tipo. "Tuve una infancia donde circulaba el pensamiento", reflexionó mientras describía los pasos que la llevaron a aferrarse tan fuertemente a su identidad actoral.

Podés ver Imagen Positiva con Paloma Bosker y Nicolás Artusi de lunes a viernes de 9hs a 12hs en IP Noticias

Mercedes Morán pasó por Somos PM. En diálogo con Pía Slapka, Maxi Legnani y Ana Sicilia, hizo un repaso por su presente artístico.

La actriz habló sobre Conejo blanco, conejo rojo, el unipersonal del iraní Nassim Soleimanpour que será su regreso a las tablas, este viernes 12 de febrero en el teatro Metropolitan Sura de la calle Corrientes. Una obra en la que el actor o la actriz que la interpreta no sabe la letra hasta que se levanta el telón y debe improvisar. 

"Me gusta tomar riesgos; en esta obra estoy sola arriba del escenario y estoy dispuesta a todo lo que me provoque el material que me toque leer; lo bueno es que el teatro cuenta con los protocolos de seguridad para cuidarnos", aseguró. 

La actriz, que también es militante feminista, se refirió al femicidio de Úrsula Bahillo:

"Las reacciones ante estos horrores sirven para traer un poco de consuelo. El machismo depara estos finales horribles. Para que estas cosas sucedan, hay un sistema que está funcionando mal, empezando por la educación en las escuelas con perspectiva de género".

Gastón Cocchiarale se sentó en el living de Club IP con Lourdes Zuazo y Juan Velcoff Andino para presentar la obra en la que participa como actor, Jauría. Está actualmente en el escenario de El Picadero. Vanesa González, Martín Slipak, Lucas Crespi, Gustavo Pardi y Julián Ponce Campo completan el elenco.

La obra está basada en el caso de violación de “la manada”, en España, durante 2016.  Se trata de un teatro documental: cada línea de diálogo está extraída de las declaraciones. No hay ni un ápice de ficción.

“La forma de accionar que tienen, la forma de hablar de las mujeres, la manera de actuar en grupo… es muy fácilmente reconocible: uno como hombre va a ver la obra y pega fuerte, porque es como un espejo. Son cinco pibes que no son marginados de la sociedad, no son unos loquitos, son producto de una sociedad patriarcal”, explica Cocchiarle.

La representación es una manera de enfrentar a los ojos al monstruo, intenta crear reflexión y que los hombres espectadores revisen su accionar. “Es un material muy didáctico. Es muy fuerte ver como ellos no registraron violaron a alguien”, dice Cocchiarle.

Marcelo Melingo, director de la sala Caras y Caretas, se sentó en el living de Club IP con Lourdes Zuazo y a Luis Corbacho para compartir la reapertura y el futuro del espacio.

Mientras repasa la historia de la sala, dice: “Empieza la temporada del año, la de un teatro transformado, porque requiere de un afore restringido y más ganas de ir al teatro por parte del público”. 

Asegura que la sala es una de las primeras en demostrar que el teatro puede ser seguro, y afirma que el teatro debe ser popular: la idea es que las entradas sean accesibles para que cualquier trabajador pueda ir a este tipo de espectáculos. 

“La asistencia del público es refundar la importancia que para nosotros tiene el teatro: es un alimento al alma. El teatro invita a viajar y a salir de esta dura realidad”.

La actriz, comediante, escritora y conductora Virginia Luque, mejor conocida como Señorita Bimbo, llevó su honestidad brutal al piso de El Planeta Urbano, para una charla con Luis Corbacho. El humor y la rebeldía, su insignia.

“Empecé a vivir a los 30. Hace como 10 u 11 años empecé a vivir de las cosas que me gustan”, dice Bimbo, y recuerda su adolescencia: “Fue muy difícil transitarla en los 90, especialmente cuando se habita un cuerpo gordo”.

“De chica nunca vi gordas a las que les haya ido bien en algo, solo a Mercedes Sosa. Había mucha exclusión. Ahora cambió un poco la conversación en ciertos sectores, pero todavía falta mucho. Sigue siendo muy cruel”, detalla.  

¿Cómo transitó la cuarentena sin la cercanía del público? “La gente me ayudó; hice como un OnlyFans de contenido exclusivo no erótico por Mercado Pago y funcionó. Sobreviví por la generosidad absoluta del público”. 

Después de mucha terapia, Bimbo puede contar sus orígenes sin que se le quiebre la voz:

“Fui un bebé apropiado”. Próximamente, se embarcará en una búsqueda de sus orígenes por la región de Santiago del Estero y la documentará en una pieza audiovisual. “Me siento en la obligación de investigarlo”.

Asegura: “Aprendí que la identidad se construye y no tiene que ver con los padres solamente”. 

Diego Ramos fue el primer invitado en el flamante programa de José María Muscari en IP Noticias. Acompañado por Melina Fleiderman, Muscarí repasó el trabajo, éxitos, fracasos y vida pública y privada junto al actor.

A Ramos en la TV lo vimos en "Ricos y Famosos", "Montaña Rusa", "Verano del 98", "Los Exitosos Pells", "Violetta", "Educando a Nina", sin embargo dice: "Me da mucha vergüenza verme actuar. Yo no me veo nunca. No me acompleja ni me divierte, me pongo tenso. Nunca chequeo las escenas, me voy. Confío en la palabra del director."

"Tener un hijo no es algo que necesite para realizarme", dice Diego. En este mano a mano no hay rincón de la vida del actor que haya quedado sin inspeccionar. "A mí me preguntan siempre si sería padre adoptando o por vientre subrogado y yo lo que digo es que no me pongan todas las opciones como si fuese un supermercado porque estamos hablando de un nene o una niña".

Actualmente el actor se encuentra trabajando en "Sex" que a partir del 15 de enero vuelve al teatro en Gorriti Art Center y las entradas se consiguen en Alternativa Teatral .

Rita Cortese presentará en la terraza del teatro Picadero un show de tangos, boleros y poesía. La actriz dice que más que una obra de teatro, es un recital. El repertorio será ecléctico, “como siempre”, y será dedicado “al amor, la desesperación y el deseo”. 

Exige que los protocolos no deben ser solo para los espectadores: faltan medidas que cuiden a los actores y actrices. “Los camarines de los teatros argentinos vienen en condiciones que no son de lo más cómodos; ahí también hay que generar un protocolo”. 

“No sé qué me va a pasar cuando suba al escenario; fue un año de no-trabajo, de miedo… cuando me suba, recién ahí voy a dimensionar la experiencia. La muerte estuvo muy presente, más que nunca”, asegura.

Además, define la situación de los cuidados protocolares como “un momento de resistencia; que no significa ser contrafóbico, como hacen algunos chicos que niegan la posibilidad de contagio. La resistencia es flexibilidad en la vida”.  Sin embargo, pone énfasis en que “no hay que estigmatizar a los jóvenes”.

De Gerardo Romano se han dicho muchas cosas a lo largo de su carrera o, vale decir, de todas sus carreras: tras desarrollar funciones en el Ministerio de Justicia por diez años (recordemos que, además de actor, Romano es abogado) pasó a este otro mundo fantástico. Sobre sus obras y actuación tenemos más para decir de lo que los caracteres nos permiten, pero siempre nos permitiremos refrescar sus mejores piezas. Nadie se olvida fácilmente de Antín, en 'El Marginal', o de Carlo Paternostro, en 'Hombres de Honor'.

Esta vez se sentó mano a mano con Diego Iglesias en Otro Día Fabuloso y aunque mucho se habló de su nueva obra 'Un judío común y corriente', se tocaron otros temas. "Todos los días son tristes últimamente" fue la frase de apertura, pero precisamente se refirió a la reciente muerte de Carlín Calvo, ícono de la actuación argentina.


 

Elisa Carricajo y Laura Paredes charlaron en Somos PM sobre el estreno online de Petróleo, una obra que propone replantear la masculinidad en clave de humor.

Es la historia de cuatro trabajadores de un yacimiento petrolero en la Patagonia, interpretado por actrices del colectivo "Piel de Lava": Elisa Carricajo, Pilar Gamboa, Valeria Correa y Laura Paredes. 

"Fue toda una exploración sobre cómo es la masculinidad y la intimidad de estos trabajadores o en la vida doméstica y en esa relación comenzaron a surgir cosas muy interesantes.", cuenta Elisa sobre la obra que ya vieron 50 mil espectadores.

El actor Diego Gentile, protagonista del más famoso episodio de la película de Damián Szifron y de obras teatrales como "Todos eran mis hijos", "Orestes" y más recientemente "Toc Toc", visitó el piso de "Somos PM" y dialogó extensamente con Pía Slapka y Maxi Legnani sobre este tiempo de pandemia, el teatro con aislamiento social y sus futuros proyectos artísticos. Reviví esta íntima entrevista aquí: