Un 26 de febrero pero de 1802 nacía el gran e icónico dramaturgo del Romanticismo francés Víctor Hugo, considerado uno de los poetas más importantes del mundo. Además, fue un intelectual comprometido con la política del siglo XIX de Francia. 

Víctor Hugo es ampliamente reconocido a nivel mundial por ser el autor de “Los miserables”, una de las novelas más importantes del siglo XIX, que plantea un debate sobre la ley, la ética, la justicia y la religión. En esta historia donde los personajes viven la Rebelión de junio de 1832, el autor analiza los estereotipos sociales de la época y deja marcada su oposición a la pena de muerte, siendo así una historia en defensa de los oprimidos.

El lanzamiento de “Los miserables” incluso fue lo que llevó a Víctor Hugo a escribir el mensaje más corto de la historia, cuando telegrafió a su editor tan solo un “?”, a lo que fue respondido con un “!”.
 

Un día como hoy pero de 1925, la poeta argentina por excelencia, Alfonsina Storni publicaba “Ocre”, el libro considerado como el punto de quiebre en su obra literaria, que hasta ese entonces era fiel al estilo modernista. En este poemario se incluyen poemas alusivos a sus experiencias personales, con tintes de ironía sobre el amor y un fuerte contenido realista. 

En aquella época, Storni ya se había convertido en una figura pública y había sido reconocida con el Primer Premio Municipal de Poesía y el Segundo Premio Nacional de Literatura. La poeta tuvo que hacerse lugar en el circuito literario nacional donde las masculinidades imperaban con fuerza.

En “Ocre” aparece el poema “Epitafio para mi tumba”, que ya denotaba reflexiones sobre la finitud humana, y un anticipo, quizás, de la decisión que en 1938 la llevó a quitarse la vida. En ese poema, Storni escribió: “Como es mujer, grabó en su sepultura. Una mentira aún: la de su hartura”, que expone casi de manera directa lo que significaba ser mujer en un universo regido por las masculinidades.
 

El 22 de enero de 1939, ante la posible ocupación de las fuerzas del Bando Sublevado en la Guerra Civil Española, el poeta español Antonio Machado escapó junto a toda su familia en un vehículo de la Dirección de Sanidad. Ese sería el comienzo de su exilio y su último día en suelo español. Un mes después, el 22 de febrero, moriría a los 63 años en el pueblo de Colliure, Francia.

Antonio Machado Ruiz fue uno de los representantes más jóvenes de lo que se conoció como la "Generación del 98", un grupo de ensayistas, escritores y poetas españoles que se vieron muy afectados por la crisis política y social que se desencadenó en la península ibérica luego de la guerra que enfrentó a España con Estados Unidos.

Desde 1903, con una abundante obra que abarcó poemas, prosa y teatro, Machado se dedicó a hacer lo que mejor le salía: escribir. Con su pluma marcó una época y todavía lo sigue haciendo.

El cantante y compositor Joan Manuel Serrat publicó en 1969 su álbum "Dedicado a Antonio Machado", obra que sirvió para poner en valor la vida y obra del poeta español.

Este 1° de febrero de 2021 se cumplen 91 años del nacimiento de una de las poetisas y feministas más importantes de nuestro país. María Elena Walsh, quien había conquistado la técnica de cuestionar las estructuras políticas y sociales a través de la composición de sus canciones, sus cuentos y poesía. Quien supo convertir la bronca en arte.

A su obra la atraviesa una perspectiva de género avanzada y arriesgada para la época (de hecho, la última dictadura militar y las presiones sobre su sexualidad la impulsaron en 1949 a exiliarse en París).

El paso terrenal de María Elena Walsh abrió las puerta a otras mujeres artistas y promovió el debate y la visibilización de muchas de las desigualdades que atraviesan las mujeres, particularmente en el mundo del arte.

Entre sus escritos más osados, escribió “El 45”, un tango en donde una mujer le habla a otra mujer; y en 1980, publicó en la Revista Humor un artículo titulado “Sepa usted por qué es machista”, que incluía 24 puntos que señalan actos machistas. Remató el artículo con la siguiente frase: “Pero ojo que no hay premio mayor que saberse persona inteligente y civilizada. Si no opta por eso, […] estará inilando a la maquinaria del prejuicio y a la prepotencia y al fin se va a quedar solo como un ciempiés, de luto, convertido en Drácula de utilería y en el hazmerreír de criaturas primaverales”.

Alfonsina Storni es una poeta, escritora y periodista que marcó a la literatura argentina de la primera mitad del siglo XX. Nacida en Suiza, hija de una docente y un trabajador, llegó a nuestro país en 1896 y a sus 12 años escribió su primer poema.

Lejos de la personalidad que la canción "Alfonsina y el mar", interpretada por Mercedes Sosa, le quiso imprimir, Storni fue una gran activista por los derechos de las mujeres y una impulsora del voto femenino.

Es una de las máximas referentes de la poesía moderna. Murió en la ciudad de Mar del Plata el 25 de octubre de 1938, cuando tenía apenas 46 años.

La obra de Alfosina Storni

Además de sus colaboraciones con revistas y diarios de la época, la poeta publicó una serie de libros desde 1916 hasta 1938.

• La inquietud del rosal (1916).
• El dulce daño (1918).
• Irremediablemente (1919).
• Languidez (1920).
• Ocre (1925).
• Poemas de amor (1926).
• Mundo de siete pozos (1934).
• Mascarilla y trébol (1938).