Rosario Ortega se sentó en el living de El Planeta Urbano con Luis Corbacho, después de haber participado del homenaje de Diego Armando Maradona en Tecnópolis. Allí cantó el cuarteto La mano de Dios, popularizada por Rodrigo. “Es la primera vez que toco con público durante la pandemia”, dice la cantautora, aunque especifica que la gente estaba distribuida de manera tal que se respetase la distancia social.

Durante el 2020 lanzó su segundo disco, “Otro lado”, y grabó con su papá, Palito, la versión adaptada de "Something Stupid", de Frank Sinatra. La llamaron “Algo tonto”. Dice que la cuarentena causó un efecto de empuje. “Para no deprimirse tanto. Usé el arte como impulso, sentí que era el momento de hacer estas cosas”.

Recordó su infancia en Miami y Tucumán, y cómo llegó a Buenos Aires. También contó cómo conoció a Charly, cómo fue su crianza, y cómo es la relación con sus hermanos y sus padres. “Hay muchos gestos de mi papá que no llegan a lo público. La ayuda a Charly fue un gesto más, solo que fue muy visible. Ayudar es algo muy propio de mi papá”, asegura.

Susana Baca es una cantante, compositora, investigadora de música y educadora de profesión peruana. Fue tres veces ganadora del Latin Grammy y es, sin duda, una figura clave en el folklore latinoamericano y en revivir la música y la cultura afroperuana.

Desde Perú, tuvimos el lujo de que Fer Duclós la entreviste. En una charla íntima, habló de Argentina y nos invitó a conocer Perú a través de la música. Ella, al igual que Violeta Parra, es arqueóloga de la música e invita a investigar las raíces de la música. Luego de viajar por diferentes lugares, pudo encontrarse con el primer tocador de calabaza y aprender mucho sobre este instrumento. 

"Acá recibimos a muchos argentinos que vienen con un interés por la música, es un placer recibirlos y mostrarles. Mi ritmo favorito es el Landó" Contó Susana. 

Ip Global se transmite todos los sábados a las 21 hs por IP.

Gloria Carrá pasó toda su vida en los escenarios, pero ahora los habita de otra forma. Cambia la piel de actriz para reencontrarse con "lo que más más más le apasiona de la vida": la música. 

"Tiene que ver con una pulsión que yo tenía desde muy chiquita.  La primera vez que me llevaron a un casting yo tenía 6 años y era porque cantaba y bailaba, no porque actuaba. Lo que pasa es que empecé a quedar como actriz porque me elegían para publicidades, para decir textos", cuenta gloria en la Noche IP. 

Gloria define su música como "muy ecléctica" por su amplio bagaje y gusto musical y reconoce que su mayor deseo es no parar de tocar con los Coronados de Gloria: "Que nos salgan muchas giras, tocadas en lugares grandes y llevar la música a otro lado. Eso me gustaría que me pase".  

Podés ver Noche IP con José María Muscari y Melina Fleiderman de lunes a viernes de 22 a 23 hs

Ana Prada es de una generación que englobó todos los fenómenos latinoamericanos que hicieron de la música argentina-uruguaya una identidad específica.  Criada bajo el yugo de la generación de los '70, Ana se aferró a su pasión por la música a pesar de tener que cumplir con las normas del status quo.

"Yo ya venía trabajando en la música, me había recibido de psicóloga...ya había cumplido con los mandatos familiares que había que estudiar y no jorobar con la guitarrita", cuenta la artista. Hasta entonces se había dedicado a las bambalinas del trabajo de los músicos, integrando coros para Rubén Rada y Jorge Drexler entre otros. Aunque ser corista no habilita a ampliar una carrera, es un sueldo seguro para aquellos que tienen el llamado de la música.

Pero Ana no se quedó ahí: "no es que comencé a componer de jovencita y tenía en claro lo que quería...nunca tuve claro nada", cuenta en el Café del Día. A los 30 lanzó su primer disco solista y las cosas comenzaron a alinearse en lo que hoy es una discografía de más de ocho ediciones de alcance internaciona .

Podés ver Imagen Positiva con Nicolás Artusi y Paloma Bosker de lunes a viernes de 9hs a 12hs.

El documental "Rompan Todo" recuperó las imágenes del rock nacional y poco a poco se vuelven a pensar como estatuto de lo que alguna vez fue la escena del rock latinoamericano.

Una de esas figuras (no tan) perdidas es Zorrito Von Quintiero, el músico que comenzó el tecladista de Suéter y terminó integrando Los Ratones Paranoicos. Como todo en el circuito rockero, fue invitado varias veces a Soda Estéreo y a la banda soporte de Charly García.

Este paso ciclico por las leyendas de la música latinoamericana le dejaron a Zorrito algo muy en claro: cada banda debe tener un documental, es imposible aglutinar todo en episodios.

Y siendo un artista de cepa, sufre mucho lo que es la cuarentena: "el streaming no alcanza, no tiene nada que ver con lo que verdaderamente es tocar...con la química entre escenario y audiencia. El síndrome de abstinencia que tienen los músicos hoy es muy grande", admite a Nico Artusi en el Café del Día.

Podés ver Imagen Positiva de lunes a viernes de 9hs a 12hs en IP Noticias 

 

Uno de los más grandes íconos del rap, Dr. Dre, fue internado en Los Ángeles después de sufrir, este lunes, un aneurisma cerebral. Según informó el portal TMZ, el músico estadounidense se encuentra "estable y lúcido", aunque los médicos continuarán con pruebas para determinar con claridad el estado de salud.

Nacido como Andre Young, el rapero de 55 años confirmó en su Instagram que se encuentra bien.

"Gracias a mi familia, amigos y fans por su interés y buenos deseos. Estoy muy bien y recibo una excelente atención de mi equipo medico. Saldré del hospital y regresaré a casa pronto", escribió.

Un ícono en la historia del rap

Dr. Dre, que empezó su carrera en los 80, no solo es considerado un emblema del rap de la Costa Oeste por haber triunfado tanto con el grupo N.W.A como con su carrera solista, sino también es uno de los más grandes productores en la industria del hip-hop. Él fue quien descubrió a Snoop Dogg y fue el productor de grandes discos de Eminem, Kendrick Lamar y 50 cent.

El líder del grupo de música infantil de raíz folclórica "Canticuénticos", Gonzalo Cermelé, presentó "A cocochito", el quinto álbum de la banda. Fue un éxito total con más de 250 millones de reproducciones en YouTube y en todas las plataformas de streaming.

"Nosotros apuntamos a la honestidad artística, humana y a la honestidad de nuestro público, que es el público más honesto de todos. Porque el niño y la niña, si algo no les gusta, te lo dicen. En eso nos basamos para hacer nuestra música", contó el músico.

Consultado sobre los temas de igualdad, inclusión y memoria que tratan en sus canciones, Cermelé explicó: "Desde Canticuénticos nos proponemos hablar desde una mirada de infancias libres, de no estereotipar, sino todo lo contrario: acompañar en el juego, acompañar las preguntas y en la curiosidad del mundo que nos rodea".

Somos PM se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 14 a 17, con la conducción de Pía Slapka y Maximiliano Legnani.

Los Tabaleros, es una de las bandas del momento. El grupo porteño combina punk rock y folklore en un estilo que llenos denominan: folklore galáctico. Con temas que incluyen letras potentes y llenas de sentido, revolucionaron uno de los estilos nacionales más representativos de nuestro país. 

Su primer disco fue Carmesí, estrenado en el año 2009. Ese álbum, "tiene que ver con el nacimiento de la organización como organización" expresó el cantante de la banda Beto Martínez en Club IP. 

“Una noche en el paraíso escondido” es su último disco, lanzado en diciembre del 2019 y grabado en vivo en la Ciudad Cultural Konex y que contó con la participación de artistas como Miranda, Los auténticos decadentes, el Mono de Kapanga, Los Caligaris, Las Pastillas del Abuelo y Femigangsta.

Durante el 2020 hicieron varios shows por streaming y en formato autocine. El viernes 15 de enero se presentan en El Club Atlético City Bell, en La Plata y, el 16 de enero, en el anfiteatro del Parque Centenario.  

 

Para este fin de año, una gran lista de artistas se preparan para dar shows por streaming. Acá te dejamos algunos para que puedas despedir el 2020 desde la comodidad de tu casa:

• Hello 2021 por YouTube

La plataforma de videos dará una serie de shows online repartidos en distintos países. Contará con grandes estrellas de la música como Dua Lipa, J Balvin, RuPaul, entre otros.

• Times Square online

Este año los festejos en la Gran Manzana en Nueva York se podrán disfrutar de manera virtual: Pitbull, Anitta, Jennifer López, Cyndi Lauper, Gloria Gaynor y muchos otros artistas que vas a poder ver por streaming.

• Electrónica toda la noche

Una gran variedad de DJ's estarán dando shows virtuales. David Guetta tocará desde París en un show benéfico para UNICEF. Por otro lado, la plataforma de música Beatport ofrecerá "#DanceTheYearAway", una fiesta con más de 20 horas de sesiones en directo con Carl Cox, Honey Dijon, Jamie Jones y otros artistas de la escena.

 

 

Árbol es esa banda que nos hizo cantar temones a principio de los 2000. El grupo oriundo de Morón pasó por Club IP para charlar con Juani Velcoff y Lourdes Zuazo sobre cómo fue el 2020, sus proyectos y, por supuesto, regalarnos sus mejores clásicos. 

Hernan Bruckner y Martin Millan fueron los encargados de, en el estudio de IP, contar todo lo que estuvieron tramando esta cuarentena.  A pesar que Hernán fue papá hace poco y vive en México, la banda no dudó en seguir apostando a la música.

Durante el 2020 hicieron versiones de sus mejores temas. Grabaron Fantasma con Ale Moreno, de Ruido Rosa; Su gran tema "Prejuicios" (también conocido como "Osvaldo" junto al rapero mexicano Lng Sht y Pequeños sueños con Natalie Pérez. También se animaron a grabar una versión del tema "Azul" de la banda Little Jesus junto a Nunca Rodrigo, una promesa de la música mexicana. Todos estos temas estuvieron acompañados por un video, dirigidos por Mayra Aguerreberry.

Liza Casullo nos tenía acostumbrados al rock y la psicodelia que viene ofreciendo hace ya 20 años. Desde su paso por la banda Doris hasta sus proyectos solistas, pero algo cambió: ahora la cantautora se sumerge en una nueva experiencia sonora trazada por el tango y el bolero, donde interpreta canciones de su autoría y clásicos  

"Este territorio bolero/tango es muy nuevo para mí, pero todos los géneros se van tiñendo unos con otros así que desemboqué acá y se viene un video nuevo para lanzar este disco que se llama "La Boca al Rojo Vivo", contó Liza en IP Noticias.

En conversación con Luis Corbacho, la cantautora confesó que le gusta ir de la melancolía a la "saudade" que tienden a "ser más tranquilas, no tan del puñal al corazón y ya por estar cantando algo está mejor".

A modo de muestra, Liza Casullo interpretó con su guitarra el tango "Corazón Axioma" y el bolero "La Hora Señalada" en vivo en el estudio de IP Noticias.

El guitarrista y el bajista de la banda Arbolito, Pedro Borgobello y Andrés Fariña, recordaron la tragedia de Cromañón a pocos días de cumplirse el 16° aniversario. "El dicho 'Cromañón nos pasó a todos' nos toca muy de cerca porque teníamos equipos compartidos y mucha gente cerca de la banda", confesaron.

Con música en vivo en el estudio de IP, los músicos repasaron su 2020 y contaron cómo se preparan para "Cromañón nos pasó a todxs", un encuentro virtual en homenaje a las víctimas que tendrá lugar el 27 de diciembre desde las 19 junto a grupos como Seda Carmin, La Chancha Muda, el Tri y Nagual, entre otros.

"Fue un año muy duro para todo el mundo. Terminar el año haciendo este streaming grabado en el Centro Cultural Haroldo Conti, en la exEsma, fue una carga importante, muy emotiva", expresó Borgobello.

"Es una lucha por el reconocimiento del estado y del Gobierno de la Ciudad. Es gente que sufrió una tragedia con una gran parte de desidia", agregó Fariña.

Somos PM se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 14 a 17, con la conducción de Pía Slapka y Maximiliano Legnani.

La canción "All I Want for Christmas Is You" de Mariah Carey se hace viral cada temporada navideña desde hace 26 años. El "villancico" de Carey encabezó el ranking de los temas más populares del 2020, según la revista Billboard. La canción reunió 1.14 millones de reproducciones solo en Estados Unidos.

El tema, escrito en 1994, casi se descarta: en un principio el coescritor y productor de la canción, Walter Afanasieff, pensaba que era demasiado simple. Pero la melodía resultó pegadiza: "¡No me la podía sacar de la cabeza!", declaró Afanasieff.

¿Por qué la canción nunca se pasa de moda?

Según The New Yorker, "All I Want for Christmas Is You" se sumó al canon de los temas navideños históricos; además, rompe el esquema de canciones navideñas orientadas para niños y convierte al villancico en un interés para adultos también.

Además, según Andrew Mall -profesor de música de la Universidad Northeastern-, el secreto del hit es su versatilidad. "No es una canción religiosa. Ella habla de 'Navidad', pero no de creencias religiosas. Es un tema de amor. Cualquier persona puede identificarse con la letra: el receptor de la letra no tiene nombre ni género, así que cualquiera puede ponerse en la posición de desear a alguien para las fiestas".

 

La cantante y actriz de cine y televisión Rocío Igarzábal fue entrevistada en Somos PM, en donde presentó "Encontrados", su nueva película. El film ya se puede ver a través de streaming.

"Con Malva tenemos en común el hecho de que se cuestiona la vida en general, no se adapta, y disfruta de los cambios. Se plantea todo el tiempo ese debate de '¿Qué pasaría si la vida fuera de otra manera?'. Yo en mi vida tengo mucho de eso", confesó la actriz en relación al personaje que interpreta.

"Encontrados", que ya fue estrenada en la plataforma CINEAR, está dirigida por Diego Musiak y protagonizada por Nacho Gadano, Nahuel Monasterio y Matías Desiderio.

Somos PM se emite por la pantalla de IP de lunes a viernes de 14 a 17, con la conducción de Pía Slapka y Maximiliano Legnani.

Para la mayoría de los mortales, el comienzo de década fue uno de los años más duros de los últimos tiempos. Pero para la rosarina, el 2020 fue el año donde los Premios Martín Fierro, Spotify Awards, los Premios Gardel y los Latin Grammy la nominaron como Mejor Artista Revelación y Artista con mayor reproducciones entre tantos otros títulos.

La centennial la rompió en el 2019 con su disco "Recuerdos" lo que la habilitó a colaboraciones con productores como Bizarrap y artistas como Cazzu, Lit Killah, Duki, Trueno y Dread Mar I.

Nicki Nicole está haciendo ruido en todas partes representando al trap nacional y lidera los rankings de música latinoamericanos. En una entrevista con Delfi Ubierna en Fm Like pudimos saber más de la cantante. 

¿Qué tenemos que saber de Nicki?

5. Lo bueno viene en frasco chico: en entrevista, la cantante admitió medir alrededor de 1.47m.

4. Su primer single "Wapo Traketero" lo lanzó cuando su canal de YouTube tenía 30 seguidores.

3. A muy poco del lanzamiento de "Colocao", el tema se posicionó como número uno en tendencias de YouTube en 14 países.

2. Sus seguidores la definen como una mezcla entre Paulo Londra y Billie Eilish

1. Alcanzó la fama con apenas 18 años.

 

Picky Tallarico es el director de Rompan todo, el nuevo documental de Netflix. En una charla con Valeria Delgado y Nico Artusi en Imagen Positiva, habló de los detalles que hacen a esta pieza. El documental seriado cuenta sobre la evolución del rock latinoamericano desde los años '50 y apunta a desglosar los detalles históricos que hicieron del género un contenido único.

"Queríamos que realmente tuviera que ver con contar la historia del rock en Latinoamérica y también un poquito de la historia de Latinoamérica a partir del rock", dijo Picky Tallarico en Imagen Positiva. Con experiencia en la filmación y fotografía de videoclips para artistas de géneros musicales dispares, el director asentó su perspectiva ecléctica en la narrativa histórica de un género que definió a la cultura joven del continente.

 

El 22 de diciembre de 1987, hace 33 años, moría Luca Prodan. Un extraño caso de ídolo en la historia del rock argentino: era italiano de clase alta, educado en los mejores colegios del Reino Unido y adicto a la heroína -un  lejano "lujo" europeo. Llegó a la Argentina en 1980 en busca de una nueva vida y en apenas intensos 7 años se convirtió en una leyenda. Junto a un grupo de por entonces desconocidos músicos porteños y el periodista Roberto Pettinato, integró Sumo, una banda de rock que no se pareció, parece ni se parecerá a ninguna otra.

Sumo era una tormenta eléctrica plena de reggae y rock pospunk (géneros casi desconocidos en Sudamérica), que tuvo su cuarto de hora popular con algunos hits: "La rubia tarada" y "Los viejos vinagres" por ejemplo. Pero más que eso, impuso un nuevo paradigma de rock -lejos de la solemnidad y el ensimismamiento de aquellos años. Ese pelado que cantaba en inglés y chapuceaba en español aporteñado, fue el responsable. Todo lo que vino después, ya no sería lo mismo.

  

Alejado de los escenarios por la pandemia, el Mono de Kapanga encontró lugar para desplegar su talento como showman en el programa de cocina más visto en estos meses, MasterChef Celebrity.

"Son muchas horas de grabación entonces a veces me pinta la gula y mientras que le dan la devolución a otro, que no me enfocan las cámaras, me clavo las preparaciones que están buenas. Las malas dejo que se las lleven" , le contó a Diego Iglesias en Otro Día Fabuloso.

Aun así, el músico, cuyo nombre real es Martín Alejandro Fabio, también puede pasarnos otras recetas: cómo hacer para mantener una banda de rock por 25 años.

"La celebración la tomo como una forma de resistencia. Al principio cuando tenía la banda quería comerme el mundo, cambiar las cosas y después me di cuenta que nuestro objetivo era entretener y nos salió muy bien porque es muy difícil entretener durante 25 años", expresó.

El famoso compositor curó para IP Noticias tres discos imprescindibles para empezar la década con toda la onda. ¿Cuáles son los temas imprescindibles que tiene en lista Lito Vitale y por qué deberíamos escucharlos todos?

• Trino de Acá Seca Trío. Lito seleccionó el primero sin duda y los denominó como "folklore de avanzada".
• Kölm Concert de Keith Jarret. ¿Sólo para escuchar en las fiestas? ¡Olvidate! El músico recomienda dejarlo casi como en repeat en la playlist y disfrutarlo todo el año.
• Almendra de Almendra: Como no podía ser de otra manera, Lito quiere que no nos olvidemos de cómo inicio el rock nacional. El disco Almendra de la banda homónima es una amalgama perfecta de todo lo que comprende la tendencia nacional que nos permite redescubrirnos.

Esta vez le tocó a Lito Vitale pasar por el sillón de Imagen Positiva y le contó a Nicolás Artusi qué implica ser una figura de la música que se actualizó a través de tantas eras icónicas del rock nacional.

Lito nació en Villa Adelina de una familia con una fuerte impronta artística. Sus primeros recuerdos de quedar enamorado definitivamente con la música parten de su relación de un piano que consiguieron mediante canje, aunque lo calificó de instrumento "desastroso". "Siempre estaba desafinado, siempre alguna nota sin la tecla....y ese sonido lo tengo en mi cabeza, como algo muy precario pero que fue disparador de lo que fue mi vida", relató el músico.

Ingresó a la escena musical a los 12 años, cuando con amigos formaron la cooperativa de música "MIA" (Músicos Independientes Asociados). El colectivo se hizo rápidamente popular en los ambientes del rock progresivo, una marca muy importante para una época que fue sometida por los lineamientos de la dictadura militar.